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在洪泽湖畔,有一位手艺人,剪刀之下,能唤回半世纪前的童年光景;黄泥之中,能捏出渔家人的悲欢日常。他就是金高坤,淮安市非物质文化遗产剪纸与泥塑的双料代表性传承人。从1985年调入洪泽文化馆,到2023年退休,三十八年光阴,他把洪泽湖的风土人情一刀一刀刻进纸里、一捏一塑揉进泥中。 金高坤的艺术启蒙来自家庭的耳濡目染。父亲绘画功底深厚,母亲心灵手巧,闲暇时一把剪刀,花草虫鸟便跃然纸上。家中书架上,《怎样画油画》《透视学》《怎样画连环画》等藏书,是他叩开艺术大门的老师,而达·芬奇、拉斐尔等大师的画册,更在他心中埋下了美的种子。 真正让他拿起剪刀的,是2004年的一次触动。他在连环画杂志上看到徐州艺人黄继婷的剪纸作品《过年》,被那股扑面而来的生活气息深深打动。“我的童年为什么不能用这样的方式来讲述?”几天后,他的第一幅剪纸《骑牛》诞生了,从此便一发不可收。至今,他已创作各类剪纸三百余幅。 金高坤的剪纸,自成一格。他继承了母亲南方风格的细腻纤巧,又融入了北方手法的粗犷概括。但更独特的,是他选题的眼光——“传统剪纸作品偏重程式化,而我更愿意让每幅作品都讲出一个故事。”五六十年代骑自行车卖冰棒、敲锣叫卖麦芽糖,踩水车、盖草房,搭凉床、滚铁环……那些渐渐远去的日常,都被他一一留在了纸上。系列作品《忆童年》耗时八年,一百多幅画面记录了他童年生活的点滴——捉知了、摸鱼……“我童年时跟着母亲上山下乡,农村的一切都让我觉得新鲜,那些场景至今历历在目。” 如果说剪纸是金高坤从母亲那里继承的衣钵,那么泥塑则是家族世代相传的手艺。祖父和父亲制作的泥塑,受苏州一带风格影响,多取传统题材。金高坤自幼耳濡目染,成年后又长期从事文化工作,对洪泽湖地区的风土人情颇有研究,渐渐将湖区的独特生活气息融入泥塑创作中。 泥塑《赶集归来》便是其中的代表作:两位老汉赶集返回,棉衣棉裤、旱烟袋、粗腰袋,时代印记鲜明。眉眼嘴角并非等比例写实,而是局部放大,更显神采飞扬;酒壶与肥猪的点缀,隐喻日子越过越红火。
金高坤说:“泥塑于我,不是捏形,而是捏情。我把洪泽湖上那些憨厚、知足、苦中带甜的日子,一点点揉进泥里,它们就有了体温。”正是这份对生活本真的执着,让他在另一件作品中定格了渔家祖孙的温情瞬间——爷爷右手拿着毡帽,左手拎着鱼筐,一脸慈祥地低头看着孙儿;孙儿手中拎着两条刚收获的鱼,喜笑颜开,爷孙俩其乐融融,满载而归。这件泥塑没有繁复的装饰,却以最朴素的动作与神态,勾勒出洪泽湖畔代代相传的亲情与捕鱼生活的质朴欢喜,让人观之如临其境,会心一笑。 金高坤并不满足于案头创作,他始终热心于非遗的传播与传承。2016年2月,他随江苏省人民政府与加拿大安大略省政府合办的“欢乐元宵·美好江苏”文化节远赴多伦多,现场展示剪纸技艺,受到国际友人赞誉。2024年暑假,洪泽湖博物馆专门举办“忆童年——金高坤剪纸作品展”。 年过六旬,金高坤依旧保持着创作激情。2025年,他耗时近两年完成了大型剪纸《大美洪泽湖》,将蒋坝镇、老子山镇、洪泽湖大堤等地标悉数纳入。如今,他正酝酿一幅名为《这里是人间天堂》的剪纸新作,融入天马行空的想象,让敦煌元素与现代文化交相辉映。“我的创作思维也在随着时代而变,”他说,“但我始终只想做一件事——用我的作品,表达对家乡的眷恋、对时代的敬意、对未来的憧憬。” 谈及几十年的坚守,金高坤笑着感慨:“我就爱这一纸一泥,它们替我说尽了心里的话。”一纸一泥,剪的是岁月,塑的是人情;而那个站在洪泽湖畔的身影,正守护着这片水域最朴素的记忆。 转载来源:洪泽发布 |